2016年12月10日下午，清华艺博“手作之美”陶艺探究课第三期（高级会员专场）在博物馆一层陶艺坊举行，由清华大学美术学院陶瓷艺术设计系副教授邱耿钰主讲。200多名高级会员踊跃报名，其中12人参加此次课程。课程主要包含课堂陶艺理论讲析、博物馆展厅艺术品导赏及手工制陶实践三个部分。

邱耿钰副教授与会员合影留念

在第一部分，邱耿钰对陶瓷种类的关系及工艺上的延续演变关系做了梳理。首先谈到“陶”与“瓷”这两个概念的差别，主要体现在四个方面：1、原料的差异，这也是本质上的差异，陶器的泥为次生土，即为陶土。瓷器的泥为原生黏土也叫高岭土、瓷土；2、烧成温度的差异，陶器一般在800到1200度以内，瓷器一般在1150度以上；3、是否施釉；4、质量的差异，陶没有玻璃质感，瓷的泥胎偏白或偏灰白，断面有玻璃质感。并指出陶瓷种类的差异更多是由工艺决定的。

随后，邱耿钰分别介绍了“陶”与“瓷”的发展演变及相关工艺。最早出现的是新石器早期的素陶，没有上釉没有画彩，是各类陶器原始的形式；彩陶是在素坯上用色料彩绘后再入窑烧制而成的一种陶器，是新石器时期陶器的一个代表品种；黑陶是指陶器表面及内部都呈黑色，烧制温度在800度-900度之间，烧成后期还需进行窑外渗碳；灰陶与黑陶原料及烧成工艺非常类似；彩绘陶为先烧制后彩绘，彩绘后不再烧制，其颜色多种多样，但由于彩绘后不再烧制，所以颜色容易剥落，彩绘陶基本多用于冥器使用；印纹陶指在器物表面做出肌理纹样，这种工艺是为提高坯体的质密度及增加装饰效果；印纹硬陶则更细腻，多用做装饰，商周以后大量烧制，这种陶为后世出现的原始瓷奠定了基础；白陶的泥料含铁量低，可作为瓷器原料使用，由于白陶产量少，做工精致，因而专供贵族们使用；低温铅釉陶的颜色鲜艳，多用于建筑，但缺点是硬度比较低。紫砂属中温泥料，可塑性很好，多用于茶器，器型多采用泥板粘接成型。砂器耐急热变性好，可快速烧成。

最早出现的瓷器是商代的原始瓷，器物表面钙质草木灰釉呈玻璃质感；青釉瓷是原始瓷真正意义上烧成的瓷器，从汉代越窑开始一直到宋元时期延续上千年的历史；钧窑青釉瓷是宋代五大名窑之一，均窑颜色千变万化，有天青、天蓝、紫色、红色等；黑釉是指看起来呈黑色调子的瓷器，黑的程度有时不一样，有的是黑褐色、有的是酱红色、有的偏咖啡色都称为黑釉瓷。

白瓷是在白胎上施透明釉，最早出现在北方的邢窑和定窑，之后又出现化妆白瓷，到了后期，南方也烧出白瓷，并在景德镇发扬光大；彩绘瓷最早出现在三国时期，但窑址不详。在宣德年间，把釉上彩与釉下彩二者结合烧出斗彩。明代出现釉上彩瓷器叫做五彩，它是把釉下青花跟釉上多彩相结合；粉彩是用玻璃白做底再在粉上新绘，富有立体感和层次感，由于色彩丰富和淡雅柔软，故又称软彩；新彩是近代出现从国外传过来的， 颜色可相互调制；彩釉瓷也叫单色釉或颜色釉瓷，带窑变性质，可烧出多种颜色。

课程第二部分是参观艺术博物馆“清华藏珍”陶瓷展厅。邱老师以时间为主线，按品类组合，带领大家学习如何欣赏陶瓷作品。还重点讲述了釉上彩、釉下彩、斗彩等工艺。

课程第三个部分是实践环节，邱老师带领大家熟悉陶瓷泥料及制作工具，示范手捏及泥条盘筑成型工艺。会员们着手尝试手捏、泥条盘筑等手法，制作小型陶塑作品，享受其中的乐趣，感受陶艺之美。

参与活动的会员纷纷表示，艺术博物馆每月的陶艺探究课很值得一去，它把课堂陶艺理论讲析、博物馆展厅艺术品导赏和手工制陶实践结合在一起，有历史、有意趣、有手艺。通过本次活动的参与，会员们不仅对陶瓷艺术有了新的了解，也动手实践了陶瓷制作，可谓收获满满。