2018年4月22日上午十时，“大道成器——国际当代陶艺作品展”开幕式在清华大学艺术博物馆一层大厅举行。本展由国家艺术基金支持，清华大学艺术博物馆主办，邀请当代海内外有影响的陶艺家69人，展示中外陶艺精品83件。展览按照“融合延伸”“见微知著”“象外之韵”“聚集拓展”四个单元进行展示，将不同形态、不同观念和不同制作技术的作品并置，展现东西方艺术家对陶艺的不同理解和体验，让观众在观赏和思考中获得差异性或共同性的认识，展现陶瓷这一与人类文明发生发展密切关联的技艺，在当代文化格局中放射特有光华。

 

　　本展览自2018年4月22日–2018年9月9日在清华大学艺术博物馆四层7号、14号展厅精彩呈现。

  

开幕式现场

 

清华大学艺术博物馆常务副馆长 杜鹏飞致辞

 

　　陶瓷是水、火、土共同创造的艺术语言，在数千年的人类文明进程中，它以一种特殊的形态，承载着丰富的文化信息和物质内涵。众所周知，中国是当之无愧的陶瓷大国，陶瓷历史源远流长，历代精品层出不穷。陶瓷艺术也是一种世界语言，以它为材料不断探索人与自然关系、理念表达与工艺突破的艺术家遍布世界各地。回眸历史，聚焦当下，中国的陶瓷艺术呈现出怎样的新面貌？世界的陶艺家们有哪些新探索？我们希望这次展览能够为大家尝试回答这些问题。

 

　　本次展览以“大道成器”为主题，广邀当代海内外具有影响力的陶艺家69位，其中包含境外艺术家31位，按照“融合延伸；见微知著；象外之韵；聚集扩展”四个单元，将不同形态，不同观念和不同制作技术的作品概括分类，材质相似但风格迥异的作品各自独立又相互辉映，共同呈现陶艺创作的丰富与多元、广大与精微。展现陶瓷这一与人类文明发展密切关联的技艺，在当下文化格局中所放射的特有光华，通过这些富有创造性的“器”，接近、窥探“道”的真谛，这便是对由“器”载“道”的诠释。对于观众而言，这个展览一定会突破大家对陶瓷和陶瓷艺术的固有认识，会惊叹于艺术家难以企及的创意，折服于他们对陶瓷材料的稔熟与重塑，赞叹每一件作品的韵味与意境。

　　

清华大学美术学院陶瓷系主任、展览学术主持 白明致辞

 

　　陶瓷艺术使用了一团泥，这团泥非常古老。我们每天都在这个土地上，但是当我们手中捧起泥土的时候，却会发现，我们对这团泥充满无限的深情。在长期受传统陶瓷美学的教育之中，我们养成了非常美妙而丰富的珍惜泥土、珍惜材料的美德。陶瓷容器，自从诞生的那天起，就在深刻的改变着我们每家每户的生活，这种艺术形式是在任何的艺术形式之中，都是最亲密的和人的生活发生关系的一种艺术形式。

 

　　我们今天看到的这八十三件作品，它们源自于传统，又深深地表达了所有陶艺人对我们所受教育的一种敬仰。这些作品看起来也很新颖前卫，但是我们选择的作品，都具有精湛的技艺和从容的人对物质的缓慢推进和设想。这些作品有容器、有装置、有观念、有表达，有完全从泥土中来的，也有完全从自我的力量之中，重新幻化出它新的生命。所以这样一场了不起的、来自于泥土和火的视觉盛宴，一定会给所有的观众带来新的思考，就是我们怎样对待物？怎样对待一种古老的艺术？怎样让一个最古老的艺术在今天变得非常具有生命力，而且新颖独特。

　　

广州美术学院美术馆馆长、参展艺术家 左正尧致辞

　　

　　很高兴来到清华大学艺术博物馆参加“大道成器——国际当代陶艺作品展”。这次展览我觉得非常好的是“大道成器”这个主题，因为我们都知道“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，在整个道和器的高度统一之下，就形成了我们今天真正追求的展览学术高度。在作品当中，我们可以看到，不仅是精神层面，而且还有公益层面，都是当下国际陶艺的最主要的一些学术的探索和前沿的方向。

 

　　来自于不同国家的艺术家的创作，在今天这个大环境下，非常有它的学术意义。而且我们今天的时代背景下，特别呼唤有个性的作品，有创造力的作品，特别是陶瓷来自于古老的材料，而今天能够这样的如此的当代，这是很多没有在陶瓷研究领域的艺术家或者批评家，他们经常会反问的一些问题——陶瓷如何当代？这个展览很好的诠释了一个当代艺术展览的方方面面，包括它的创意、它的材料、它的烧成技术，以及这次布展的整个灯光和展厅的效果，都达到了我们想要达到的真正有学术高度的当代展览的所有要求。

　　

法国巴黎赛努齐陶瓷艺术博物馆荣誉馆长 现法国文化遗产终身总监 克里斯汀·西米苏致辞

　　

　　今天感到非常荣幸有机会参加此次当代陶瓷艺术展览。首先向清华大学的各位领导表示衷心的感谢，由于你们的邀请，使我能有机会来到中国参加这次活动。这个展览汇集了中国当代的陶瓷艺术大师和西方陶瓷艺术大师的杰作，也能够展示当代陶瓷艺术的未来发展方向。所有当代陶艺大师们都以自己非常精湛的创意和手法，来表现出他们对于当代陶瓷艺术的一些思考和独特的风格。

 

　　祝愿此次展览取得圆满成功，并以此为契机，能够有新的国际性的陶艺展览汇聚亚洲和西方陶艺大师的作品。我也希望这个展览的作品能够不断更新，也能够成为固定的三年期的永久性的展览。

　　

清华大学校务委员会副主任 王岩致辞

 

　　在草长莺飞的四月天，我们非常高兴的迎来了“大道成器——国际当代陶艺作品展”开幕仪式。毫无疑问，国际化是清华大学艺术博物馆的一个重要特色之一。本次国际陶艺作品展，依然延续了高水平的国际化策展理念，广邀世界范围内18个国家的69名艺术家的作品，其中有31位是国外艺术家，共同打造一个中西方陶瓷艺术家交流的良好平台。

 

　　清华大学艺术博物馆不仅是校园里的新景观，也吸引了来自四面八方的来宾参观，更是一个培养综合性创新性人才的基地。不同专业背景的老师和同学，可以在这里欣赏不同类型的艺术创作的优秀作品，近距离的感受中国传统文化魅力的同时，也领略西方艺术家对世界对自然的认识。从这个角度讲，以“大道成器”为主题的国际当代陶瓷艺术作品展为广大师生和公众提供了良好机会，也为推动清华大学“更国际、更创新、更人文” 的发展发挥了重要作用。

　　

清华大学艺术博物馆副馆长、展览统筹 杨冬江主持开幕仪式

　　

　　

"大道成器——国际当代陶艺作品展"开幕式现场

 

与会嘉宾及艺术家合影

　　

展览现场

 

 

 

 

 

 

 

 

见微知著 瓷韵无限

 

　　作为中国传统艺术典范形式之一的陶瓷艺术，历经千年炉火，早已深得材质外在之美，尽传精神内在之秀，成为构成当代艺术领域的一个重要组成部分。成器之道一为天工，一为人巧，陶瓷艺术成就于材料、技法、烧造的相得益彰。作为手造之物，如何摆脱匠气甜俗的格局，免于燥气与火气的痕迹，把握色彩晕染的层次，早已不是当代陶瓷艺术家的用心之处了。以小见大，在陶瓷艺术作品中呈现对自然的认识，对世界的感悟，创造一个与自我生命相关的境界，则是更多当代陶瓷艺术家的诉求。或许陶瓷艺术的意境就在其本身，无需高贵的条件，一团泥，一炉火，就是一个自在圆足的精神世界，足以诉说自身与世界的深层关系。

　　

 

 

 

　　

聚焦当代 汇通中西

 

　　“大道成器—国际当代陶艺作品展”聚焦当代陶艺，它摆脱了传统的制作方式和审美趣味，代之以自由表达之形式，注重陶艺家情感体验的传达，呈现出变化多样的时代风格。西方现当代陶艺的发展与现当代艺术相关，深受抽象表现主义、波普艺术、超现实主义等艺术运动的影响。中国现当代陶艺则是在本土传统和西方现当代艺术的双重影响下发展而来的，既有明显的本土中国风，又蕴含了一些流行的国际陶艺语言。近年来，中国陶艺的发展日益多元化和个性化，中国陶艺家对本土传统与外来风格之间的处理越发成熟，与国际陶艺界的交流和互动明显增强。本次展览将中国当代陶艺作品与世界各地当代陶艺作品同台展出，展现了东西方艺术家对陶艺的不同理解和体验，使之成为名副其实的中外陶艺的切磋与对话。

 

 

 

 

　

传播交流 人文日新

 

　　清华大学艺术博物馆此次主办的“大道成器—国际当代陶艺作品展”作为传播交流项目得到了国家艺术基金的大力支持，展览致力于推动中国文化艺术与世界文化艺术的交流，传播具有悠久历史的陶瓷艺术在当代语境下的发展与创新。该展览在清华大学艺术博物馆举行的特别之处还在于，这些来自海内外的当代陶艺作品还将与馆藏瓷器精品同场展出，这是跨越世纪的回望与对话，中国传统陶瓷与国际现代陶艺的碰撞将在诸多方面带给我们新的思考和启发，加深观者对于陶瓷艺术的认识与理解，并为丰富清华大学“人文日新”的校园文化做出贡献。